第八章 导演和制片人不同的中心制

装疯卖傻，不能没脸没皮，这个角色需要很高的演技，创造笑点的同时，不让观众讨厌，不让人感觉是在侮辱社会底层的劳动人民。

    张一谋认真的看完了剧本，剧本是写的很不错，就是怎么看都不觉得是一个能破亿的电影。同时，整个剧本给张一谋的感觉，不像是在看一个剧本，而更像是在看一部电影，一部已经拍摄好的电影。按照剧本按部就班的拍摄，感觉没有可以什么让导演发挥的空间，一时也就没了兴趣。

    正要去洗漱休息，敲门声响起。原来是张维平拿着剧本过来了。

    “剧本看过了？老谋子你觉得怎么样？”进屋还没坐下，张维平就急不可耐的问到。

    张一谋点了点头，“还不错的剧本。”

    “我觉得这个片子很有搞头啊，”和张一谋不同，张维平眼中看到的都是钱。宁致远说的一点都不错，《英雄》拍的再好，国内票房也没可能回本，还要看海外的票房成绩，可是谁知道国外能不能接受呢。毕竟张一谋得奖是很厉害，可是卖票房张维平真的信心不足。

    而《春运回家路》，600万的投资，1800万就可以回本了，后面的就都是挣钱了。张维平相信，就凭着张一谋这个名字，加上蹭着春运的热度，5000万没问题。假如宁致远再来点什么歪招，破亿真的不是梦，这不比什么《英雄》之类的大片好太多了么。

    “我觉得没什么意思，没什么好拍的，就一个公路喜剧片。而且这剧本基本都已经写死了，也没什么导演发挥的空间。”张一谋和搭档解释了一下。

    要的就是没有导演的发挥空间啊。张维平也不是初出茅庐了，对西方的制片人中心制和国内的导演中心制有过研究，毕竟他是制片人，想要更多的话语权。

    导演中心制和制片人中心制，本质问题还是在于投资主体。国内向前苏联学习，拍电影习惯了由上级拨款，导演发挥。这个钱最后收回来多少，能不能回本，不在导演的考虑范围内，也无关紧要。制片人的角色就是个打杂的，自然没有话语权。

    而在西方，电影资金是制片人找来的，立项是制片人确定的，自然而然，导演就变成了打杂的，制片人的话语权远大于导演。除了个别几位，导演对影片是没有最终剪辑权的。

    不用管钱回本问题的华国导演，就不会去考虑什么观众需求，只会考虑自我发挥，他们的电影都是为自己拍的而不是为观众。所以那些人脑子都在想一定要反映现实，一定要用高级导演手法。那么都会发挥出什么也就不言而喻了。至于说好好的把故事剧情讲清楚，能让观众看的懂这些不在导演考虑范围内。就是要让观众看不明白，就是要去教育观众，这才能体现导演水平。所以，10个片子，9个就别想票房的事情了。

    哪怕电影厂已经开始改制，但是几十年的习惯不是一朝一夕可以改变的，特别是现在这批导演的想法，早就固定了。

    但是张维平在张一谋面前还真的不好提这些，毕竟张一谋已经率先做出了改变，开始考虑观众，开始拍摄商业片，张维平是要紧紧的抱张一谋大腿的。

    看到张一谋不感兴趣，张维平眼珠一转，“剧本本身怎么样？”

    “剧本本身已经很完善了，电影本身也没什么难度，只要选好了演员，拍起来是很轻松的。”张一谋回答到。

    “那好，老谋子你先休息吧，我等再看看情况。”张维平转身走了，不过他出门后就第一时间给给宁致远打了电话，约定明早9点见面。