这个世界的华夏演艺圈,近十年经历了比较大的变化,这点在演员身上,体会最为明显。
10年之前,华夏的演员主要是京都电影学院、京都戏剧学院和明珠戏剧学院三足鼎立的情况,大部分想要进入娱乐圈拍电影电视剧的,都是科班出身。
就算业务水平有高有低,但是正经院校毕业的下限摆在那,基本的台词和形体,都还是有保障的。
那时候的资本,也具备一定的,对影视的鉴别能力,他们知道一部影视作品的关键是导演、演员和剧本。
因为剧本是文字范畴,没形成具体的影像之前不好判断,所以导演和演员,就显得尤为重要。
10年之后,随着获取讯息的渠道愈加方便,华夏官方放开对外来文化领域的限制,大量国外的影视作品蜂拥进入华夏市场。
其中以韩国的偶像剧最为影响深远。
拿10年最火的《在世界的尽头说爱你》举例:
这部剧讲述了年轻女教师恩熙,在一次意外失忆后,遇到了大明星李志勋,两人互相发生了许多啼笑皆非的故事。
逐渐的,他们之间生了情愫。
就在李志勋决定向恩熙表达自己心意的时候,恩熙的记忆恢复,她竟然已经结婚,并且孩子都两岁了。
最后,在伦理和道德的纠结中,恩熙被医院检查出癌症,永远的离开了人世。
而李志勋,终生未娶。
这部集狗血于一身的电视剧,剧本和台词根本毫无逻辑,但是因为女主恩熙的演员是偶像团体TK419出道,是当年评选的“亚洲最美五十张面孔”第三。
李志勋是超级男模,曾经在巴黎时装周压轴走秀,身高腿长有气质,脸蛋带着一点阴柔。
因此,虽然这两位都是新人,演技方面在专业人士看来一塌糊涂,但是不妨碍这部剧在华夏范围内爆火。
直到现在,还有一群人大叫着“意难平”,疯狂磕着志勋和恩熙CP。
韩国电视有三宝:误会、姐弟、癌症治不好。
也就是这时,资本渐渐发现,只要男主够帅,女主够美,出演一些校园青春剧或者都市职场剧,就能很快吸引年轻人的关注。
根本不需要演技。
这也是第一次,在资本心里出现“粉丝”和“偶像”这两个概念。
但这只是小范围的变化,毕竟电视剧和电影的影响力不能比,资本也不能确定,这些电视剧的粉丝是不是有足够的消费能力,为偶像的电影买单。
这时,一位改变华夏电影史的人物出现,崔心远。
听着像是韩国名字,但人家是正儿八经的华夏人。
崔心远,男性,90年出生自边陲小镇,从小成绩优异,高考进入华夏顶级学府——京都大学中文系就读。
上学期间,他在网络上发表了十多篇针砭时事的文章,以超越年龄的思想深度,和嬉笑怒骂尽在笔尖的文采出名。
其中有三篇,针对华夏中小学生课业繁重的问题,进行了刨根掘底的分析。
因其满满的正能量还被官媒转载,某种程度上推动了教育部第一次呼吁给学生“减负”的实施办法。
因为这件事,江湖人送外号:夺命书生崔三篇。
正当所有人都以为,一位文坛新星正在冉冉升起时,一本叫做《遇·时代》的杂志向他邀稿,开出千字千元的高价。
崔心远虽然有才华,但是京都的酒是要用钱买的。
他又嗜酒如命。
09年的时候,崔心远顺着杂志编辑的要求,昧着自己的心意,创作了一部非常适合中学生阅读的伪·伤痕文学作品,《我们无处安放的伤痛》。
书里面充斥着早恋、堕胎、离家出走、校园暴力、父母虐待等因素。
谁曾想,这部崔心远为了恰酒的作品,红到发紫再发黑,让他收获了海量的学生书迷。
这部书具体火到什么程度呢?
多年来,崔心远的学生书迷们,自发筹集零花钱,竟然在华夏各大城市都开了一间叫做《安放·伤痛》的咖啡厅。
据说,生意非常不错。
而崔心远,则靠这本书直接实现了财... -->>
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