异感,正是因为两个段落之间的联系并没有那么浓厚。
无论是旋律性还是节奏型等方面都没有直接继承,这就造成了极其强烈的反差。
在这一排休止之后,以极其轻微的触键将声响引入主题。
这正是沈武寰那如同灵魂般深刻的触键在发挥着作用。
她的触键控制着乐曲的音量,在这些轻微的声响成片升起之时,整个场中就像被笼罩在了迷雾之中一般。
触键由弱至强,营造出了一种鼓点行进般的画面。
整个第一主题在沈武寰和李芸熙的配合之下展现的颇为有趣。
在场一些喜欢打闹的小孩子在这首曲子之下都不自觉的安静了下来。
充满童趣的旋律和生机勃勃的意念相交融,展现出了绝无仅有的画面。
整个第一乐章都呈现出了一种极其欢乐的氛围。
沈武寰和李芸熙俨然化身成为了幻想之中的花仙子。
她们纵情的在无尽的花海之中,追逐嬉闹。
正如她们在钢琴之中表现的那样。
整个第一乐章之中时常能够听到第一、二钢琴的“追逐战”。
强弱之间的变化,就仿佛是有人端着摄影机在拍摄这一副画面般。
而两位花仙则由远及近,她们相互追逐,并且乐此不疲。
时不时伴随而来的大齐唱展现出了极其强烈的喜歌剧效果,丰满乐段的感情和情怀。
这其中最为特殊的要属第四十一小节的时候,李芸熙演奏了一段上行华彩,接着便开始了双钢琴的齐声卡农。
卡农并不是指那首极其著名的《C大调卡农》,卡农指的是一种特殊的曲式。
卡农,复调音乐的一种,原意为“规律”,特指一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起。
这种叫法就和《无穷动》类似,帕格尼尼的《无穷动》也是以曲式直接命名的单曲。
而这里指的卡农则是一种音乐谱曲技法。
卡农的形式并不太长,只有八个小节,但却无形之中增加了整个第一乐章的神圣感。
而在这其中的第六十五小节开始,第一钢琴有了气息较长的旋律,以李芸熙为主部的快速旋律。
在沈武寰以快速音型织体烘托下,加剧了整个音乐的紧张感。
整个第一乐章从显示部到发展部,再到再现部,以及最后的结束部,可以说每一个乐句都能够体现出莫扎特其人超越凡人的人性光辉。
再加上两位超越常人的演奏者的倾情演绎,可以说将整个第一乐章表现的极端完美。
前面已经说过,如果不是像沈武寰和李芸熙这样日常生活在一起的人,恐怕根本不可能有着这样的默契。
事实上,莫扎特一生一共有六首双钢琴作品。
他的双钢琴处女作正是在其全家一同前往巴黎、伦敦旅行演出期间进行的首演。
演奏者正是莫扎特姐弟!
莫扎特和他那极富才情的姐姐用一首谱面简单却充满童趣的曲子,赢得了满堂彩。
而这首《D大调双钢琴奏鸣曲K448》背后则有更加特殊的故事,让我为你们一一道来。